| Durée : 35 heures
(5 jours) |
Public
Cette formation s’adresse aux créateurs d’images
et de films de synthèse, dessinateurs d’animation,
créateurs de jeux vidéo, réalisateurs d’effets
spéciaux dans le domaine du cinéma, et tous ceux qui
réalisent de la « matière première »
pour communiquer des projets, mais aussi aux architectes, designers,
scénographes et concepteurs d’espaces. Une expérience
professionnelle est souhaitable.
Pré-requis
Ce module d’une semaine d’approfondissement s’adresse
à toute personne ayant déjà suivi la formation
initiale de 3D Studio MAX de 3 semaines ou justifiant des bases
suffisantes dans l’usage du logiciel.
Objectif
L’objectif particulier est d’approfondir les possibilités
d’animation avec l’outil 3D Studio MAX.
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| Techniques
de modélisations avancées (ateliers pratiques)
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• Modélisation
d’objet et de personnage
• Modélisation de décor (paysage,
architectural et urbain)
• Modélisation polygonale (LPM)
• Outils de Surface et modélisation Patch
(carreaux de Bézier)
• Modélisation Nurbs
• Outils et méthodologies : Méthodes
de travail et choix d’outils appropriés
• Préparation au Boning / skining
• Construction d’un décor/d’un
personnage Cartoon |
| Préparation
d’un plan court : |
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• illustration
: carte de vœux ou anniversaire |
| Techniques
de rendu avancé Eclairage et Matériaux de
la conception à l’utilisation |
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• Eclairage
avancé :
Eclairage d’une scène (Elaboration de dispositifs
d’éclairage standard pour simuler solutions
de radiosité et illumination globale, Eclairages
photométriques et solutions de radiosité,
Images Hdri,
Rendus de textures éclairages précalculés),
Matériaux avancés Création de matériaux
et textures Photoshop/Max, Matériaux Mental Ray
• Fabrication de matières spécifiques
et emblématiques simples et composites
• Combinant brillances lustres, opacités
réfractions réflexions relief ou displacement
• Une texture de peau, une végétation
de l’eau animée etc… exercices appliqués
dans le cadre d’une scène préexistante
etc …
• Rendu Multicouche préparation au compositing;
Caméramatch, caméra-tracking matériaux
mat.
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| Animation
avancée Techniques de boning/skining préparation
et animation d’un personnage déjà
modélisé. |
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• Méthodologies
• Approfondissement de la notion de contrôleurs
d’animation
• Vue piste et vue schématique
• Contrôleurs par défaut
• Cinématiques FK IK
• Cinématique inverse CI (IK) : Cidh Ciih
Cispline Cimembre
• Câblage de paramètres (assistants
manipulateurs)
• Animations par contraintes (trajectoires, surfaces,
observer, etc…)
• Mode Personnage
• Contrôleur de blocs
• Système d’interpolation et autres
techniques d’animations faciales
• Options et Paramètres de rendu liés
à l’animation
• Gestion de rendu en réseau et temps de
calcul
• Préparation au compositing
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